POLITICA CULTURAL Y AUDIOVISUAL

Documentos de Trabajo

 

LA PIRÁMIDE AUDIOVISUAL

Ignacio Aliaga Riquelme

CREACIÓN
PRODUCCIÓN
-          Recursos humanos: audiovisualistas,
técnicos, otros artistas
-          Soportes públicos: financieros, legales,
            institucionales
-          Soportes medio audiovisual:
Formación profesional
Capacidades tecnológicas,
Empresas productoras

MEDIADORES
-  Distribución nacional
-  Distribución internacional
-  Exhibición comercial: cines 35mm
-  Exhibición complementaria:
salas digitales
-  Difusión cultural: cines y salas de video
-  Video home
-  Canales TV
-  Otros canales: aviones, buses, etc.

ESPECTADORES
-  Formación público
-  Audiencias

Cuadro de interrelaciones de la pirámide audiovisual:

LOS ESPECTADORES A saber, los miembros de una comunidad, acceden a observar una obra audiovisual,

A través de LOS MEDIADORES en una sala de cine o vídeo, o del escaparate de un video-club, o a través de la pantalla de televisión abierta o por cable; estos mediadores han llevado a su público esa obra, luego de haber obtenido los derechos de exhibición (exhibición comercial) o el permiso para su difusión (difusión cultural),

UNA OBRA CREADA Y PRODUCIDA por parte de los productores de la obra, que ha realizado el filme, a cargo de un director y de un equipo de artistas y técnicos capacitados, con equipamiento tecnológico y con recursos, provenientes de la propia empresa productora y de otros socios, y muchas veces con ayudas del Estado, amparados en ciertas políticas públicas y normativas de fomento y apoyo.

La actividad audiovisual, aún en su más básica estructura de funcionamiento, guarda las características de una industria cultural, y, específicamente, de la industria audiovisual. A este sistema lo denominamos “pirámide audiovisual”, imagen que nos facilita analizarlo en sus componentes y relaciones, así como en las fortalezas y debilidades que presenta en cada situación particular.
En cada uno de los niveles de la pirámide audiovisual, un conjunto de actores interviene, así como es requerido un sistema de soportes públicos y privados. Asimismo, se va desarrollando un conjunto de redes de conexión entre sistemas o pirámides audiovisuales particulares, constituyendo industrias audiovisuales nacionales, o internacionales (latinoamericanas, iberoamericanas, por ej.).
La elaboración de un proyecto relacionado con una de las actividades vinculadas al audiovisual, o con una política de desarrollo integral, en realidades regionales, requiere conocer a profundidad la situación del audiovisual. Para realizar un adecuado análisis de fortalezas y debilidades de la actividad audiovisual, es básico elaborar un inventario de los componentes de la pirámide audiovisual en cada realidad estudiada (regional u otra), para pasar luego a desarrollar un estudio de las características y relaciones entre ellos, de sus fortalezas y debilidades, como asimismo de las carencias y vacíos que la pirámide encuentra en cada situación específica.
Pasaremos a revisar los componentes de este sistema al que denominamos “pirámide audiovisual”, en actores, soportes y relaciones.
CREACIÓN Y PRODUCCIÓN
En este nivel se originan las creaciones que luego de producidas, dan por resultado las obras audiovisuales que esperan llegar a los espectadores. Para llegar a la concreción de una obra fílmica, un largo camino espera a la idea inicial, para que:
1)     reunidos los recursos humanos, creadores, productores, artistas y técnicos,
2)     se activen los soportes que hagan posible que la creación se haga  una realidad:
a)     Soportes financieros: la reunión de estos recursos es tarea del productor ejecutivo del proyecto. Estos recursos pueden provenir de:
–              Fondos públicos: Nacionales (Fondart, Corfo, CNTV, Ibermedia), Regionales, Municipales, Empresas o Instituciones públicas;
–              Fondos Institucionales (Fundaciones, como Fundación Andes, Fundación Ford, Fundación Telefónica, etc.)
–              Fondos privados (auspicios de empresas, donaciones de empresas, socios coproductores, etc.)
b)     Soportes Institucionales Públicos:
-          Nacionales: organismos públicos, como Área de Cine y Fondart de la División de Cultura MINEDUC, CORFO del Ministerio Economía, DIRAC y Pro-Chile del Ministerio Relaciones Exteriores, Consejo nacional de Televisión (CNTV);
-          Acuerdos Internacionales: Programa Ibermedia (Área de Cine Mineduc), Instituciones públicas de cinematografía de países con los cuales se han suscrito acuerdos;
-          Regionales: Departamentos de Cultura SEREMI Educación (a futuro Consejos Regionales de Cultura), Gobiernos Regionales, etc.
-          Comunales: Municipalidades, Corporaciones Culturales o Consejos Comunales de Cultura.
c)  Legales: aquellos que regulan o fomentan la actividad: como la Ley de Propiedad Intelectual, Ley de Calificación Cinematográfica, Ley de Televisión, Ley del Consejo nacional de la Cultura y las Artes, Ley de Fomento Audiovisual (en trámite parlamentario), Acuerdos de coproducción, integración y cooperación con otros países o grupos de países.
3) y se cuente con los soportes del medio audiovisual, necesarios para una producción con niveles de calidad y competitividad:
          a) Empresas Audiovisuales: entes con capacidad de gestión, con existencia legal y, por tanto, dedicados profesionalmente a la producción de proyectos audiovisuales; algunas pueden asociarse a proyectos con medios de comunicación, como televisión;
         b) Capacidades Tecnológicas: equipamientos adecuados a la producción, con estándares de calidad tecnológica, que cubran el ciclo completo de producción (cámaras e iluminación, equipos de sonido, editoras digitales, mezcladoras de sonido, equipos para elaboración de copias de difusión, etc.);
          c) Formación profesional: escuelas de cine y audiovisual de carácter profesional, programas de capacitación y formación permanente para profesionales y técnicos, repertorio de docentes y especialistas que realicen formación especializada, convenios y redes de cooperación para la formación.
MEDIADORES
En este nivel se incluyen aquellos gestores y entidades que realizan la actividad de distribución, difusión y exhibición de las obras audiovisuales creadas y producidas en el nivel anterior. Aquí podemos identificar las capacidades y recursos humanos, así como empresas y entidades, en:
a)       La Distribución: profesionales y empresas que realizan la conexión de las obras, entre los productores y las ventanas de exhibición. Ellos comercializan o difunden, contando con los derechos respectivos y cumpliendo con los requisitos legales para tal acción (calificación de las obras para difusión pública, certificados de posesión o cesión de los derechos por parte de los productores). Recordemos que los derechos son específicos para cada ventana de exhibición, por tanto, puede existir más de un distribuidor para una misma película.
b)       Las ventanas de exhibición son:
1) La exhibición comercial de salas de cine: aquí se encuentran salas pertenecientes a cadenas (Hoyts, Cinemark, Showcase, Cine Mundo/Chile Films, Show Time, Cine Star) o independientes;
2) La exhibición de difusión cultural: salas de cine arte, salas culturales, salas de video digital local, etc.
3) Exhibición en aviones, buses, etc.
4) Tiendas de arriendo o venta de video (VHS/DVD)
5) Televisión: Satélite Pay per view, Cable, Abierta
6) Televisión regional y local (abierta y/o cable)
c) eventualmente, se han incorporado otras vías de acceso a las obras, como la circulación en librerías, o a través de medios de comunicación (diarios)
c)       La Promoción: en este ámbito se reúnen diversas iniciativas cuyo objeto es la promoción de la actividad y de las obras:
a)     Los Festivales y Muestras
b)     Las campañas de promoción
COMUNIDAD (ESPECTADORES)
1.   Las audiencias, referidas al segmento de público en general, objetivo de toda estrategia de difusión o comercialización de obras a través de los mediadores, considera varios factores y componentes:
a)     Políticas públicas o privadas de estímulo al consumo: las más conocidas son el auspicio MINEDUC para exención de IVA, a la cual pueden acceder las salas de difusión cultural, los incentivos privados de las salas mediante la instauración de días de entradas rebajadas, etc.
b)     Estudios de audiencias de cine;
c)      Acciones de promoción del cine como espectáculo de entretención y cultura, como el más conocido “Día nacional del Cine”, que se celebra anualmente a mediados de octubre.
2.   Formación de público: aquí se consideran las experiencias y programas de formación de espectadores a través de acciones con audiencias objetivas o focalizadas:
a)     Programas para el sistema educacional: Programas públicas como “Cine Clubes Escolares”, currículo escolar artísticoy talleres diferenciadfos de la reforma Educacional, iniciativas de colegios y otras de carácter privado (Taller de Cine de la profesora Alicia vega, por ej.)
b)     Actividades de animación cultural: cine-foro, cineclubes, ciclos con elementos formativos en salas de cine arte, centros culturales y universidades, etc.
c)      Medios que realizan aportes a la formación de público: medios de prensa, programas en medios audiovisuales (Cine-Video en TVN), sitios en internet , etc.